Quiero transmitiros la idea de SIMPLIFICAR.
\nS\u00ed\u00ad, hay muchas variables y posibilidades, pero si acotamos nos lo ponemos m\u00e1s f\u00e1cil. As\u00ed\u00ad conseguimos estar m\u00e1s pendientes de las escenas que se suceden r\u00e1pidas, imprevistas en este tipo de foto.<\/p>\n
CONSTANTES VITALES (C.V.)<\/p>\n
Nuestras C.V. fotogr\u00e1ficas forman parte de la planificaci\u00f3n. Antes de una sesi\u00f3n fotogr\u00e1fica, de paisaje, de viaje, de retrato, etc., vamos a revisar el material y tener listos estos ajustes:<\/p>\n
C.V.:\u00a0<\/span><\/p>\n – Limpiar la c\u00e1mara y las lentes.\u00a0Balletas\/gamuzas de microfibra, ligeramente humedecidas para el cuerpo. Para las lentes lo mejor es no tener que limpiarlas, cuanto menos las limpies m\u00e1s durar\u00e1n las capas de recubrimientos y tratamientos que lleva. Primero soplar el polvo con una perilla, si quieres aplica tu propio vaho y pasa la gamuza suavemente, sin miedo pero sin presionar ni marcar con las u\u00f1as. Si en alg\u00fan momento est\u00e1s sin gamuza, usa tu camiseta. Es mejor que se ensucie un filtro y limpiarlo a que se ensucie la lente. Usa filtros de protecci\u00f3n. Puedes guardar la gamuza de microfibra en una bolsita transparente de las que tienen cierre tipo zip. Si no te gusta poner un filtro delante del objetivo protege la lente con un parasol.<\/p>\n – Pon un filtro UV a tu lente. UV se refiere a ultravioleta. Estos filtros se usan con pel\u00edcula para cancelar esa radiaci\u00f3n porque a\u00f1ade un color ligeramente azulado en situaciones con m\u00e1s exposici\u00f3n a los rayos UV, como en la nieve o en la playa. \u00bfDe d\u00f3nde crees que viene el t\u00e9rmino rayos \u201cuva\u201d, deletrea la U y la V, in english, please. En digital el color se corrige muy bien con el ajuste del WB y ya no son necesarios para eso, pero los seguimos usando como protecci\u00f3n. Te recomiendo los de la marca Hoya, si no la marca B+W. Los hay m\u00e1s baratos, pero un filtro bueno, si no se rompe, es para siempre. A la hora de adquirir filtros, ten encuenta el di\u00e1metro en mil\u00edmetros de la rosca que hay en la boca de tu objetivo, vendr\u00e1 un n\u00famero al lado de un circulito\u00a0atravesado en diagonal por una barra, que es el s\u00edmbolo que representa los di\u00e1metros. Si tienes varios objetivos con distintos di\u00e1metros, tendr\u00e1s que tener un filtro por objetivo, que es lo m\u00e1s c\u00f3modo incluso aunque tus objetivos tuvieran el mismo di\u00e1metro, es un rollo tener que estar cambiando el filtro de objetivo en una salida, pero si tienes que ahorrar pasta pues usa uno s\u00f3lo y lo vas cambiando de lente. Con otros filtros que no sean los UV puedes hacerlo as\u00ed, siempre que los di\u00e1metros de tus lentes coincidan. Si fueras capaz de encontrar las distancias focales que te guste usar y que todos esos objetivos coincidieran en di\u00e1metros: bingo! En foto nocturna urbana el filtro UV, o cualquier otro filtro, puede provocarte reflejos indeseados, qu\u00edtalo si no temes por tu objetivo por estar en una situaci\u00f3n con poco riesgo de da\u00f1os, como tener la c\u00e1mara en un tr\u00edpode, o bien colgada con la correa del cuello.\u00a0<\/span><\/p>\n – Manchas dif\u00edciles en lentes y filtros. Si alguna vez tuvieras una mancha de una huella o suciedad que no se va con las gamuzas de microfibra, aplica tu vaho y usa un poquito de agua destilada (el agua del aire acondicionado NO sirve), pasa una gamuza suave de algod\u00f3n. Si a\u00fan as\u00ed persisten las manchas usa alcohol met\u00edlico al 100%, se le llama tambi\u00e9n metanol.<\/p>\n – Si usas filtros UV como protecci\u00f3n de la c\u00e1mara, la tapa del objetivo d\u00e9jala siempre en la mochila para el transporte del material, pero fuera de la mochila o bolso, siempre sin tapa, as\u00ed estar\u00e1s preparadx para cualquier momento.<\/p>\n – Otra forma de proteger la lente del objetivo es llevar el parasol, suele usarse para evitar reflejos indeseados de luz directa sobre los objetivos. Casi nunca los uso, aunque a veces me hubiera venido bien, y he usado la palma de mi mano a modo de visera. En fotos de estudio puede ser imprescindible. A parte de evitar reflejos, el parasol tambi\u00e9n es protector, si el objetivo se llevara un golpe, muchas veces se lo lleva el parasol, no la lente. Quiz\u00e1s usar filtro UV y parasol a la vez es exagerado como medida de protecci\u00f3n, como no salir a la calle por pensar que puede caerte una teja en la cabeza. Los grandes angulares luminosos como 20mm, 18mm, 14mm, 12mm \u2013para FX\u2013 son m\u00e1s propensos a mostrar reflejos indeseados por tener lentes de di\u00e1metros grandes y el parasol puede serte \u00fatil. Algunos parasoles son inc\u00f3modos por tener un sistema de bayoneta muy malo y se caen f\u00e1cilmente, ocupan mucho sitio en la mochila y LO PEOR de algunos parasoles es que pueden provocar un vi\u00f1eteado en las esquinas de la foto, esto es que se oscurecen. Inaceptable, a no ser que lo hagas deliberadamente, como por ejemplo buscando un cierto estilo retro.<\/p>\n – Hay unas fundas de silicona, como una segunda piel, para el cuerpo de cada modelo de c\u00e1mara, pero a\u00fan no las he probado. Puede que sean \u00fatiles si prefieres llevar casi siempre la c\u00e1mara colgada en lugar de usar mochila, ir\u00e1 un poco m\u00e1s protegida. A m\u00ed me resultan inc\u00f3modas pero me hubiera gustado tener una cuando estuve en el desierto de Merzouga.<\/p>\n – Compra un protector para la pantalla de tu modelo de c\u00e1mara, como las de los m\u00f3viles, de cristal templado.<\/p>\n – Casi todas las c\u00e1maras resisten un poco el agua de lluvia. Cuidado, no hablo de que sean sumergibles. Los modelos m\u00e1s caros de cada marca est\u00e1n pensadas para el abuso y desgaste por profesionales, suelen estar garantizadas en el sellado herm\u00e9tico para usarse en condiciones extremas de humedad y clima. Porque se moje un poco tu c\u00e1mara no va a encoger pero cuidado con que se empape, y mucho cuidado con la zapata para el flash (suele estar en la parte de arriba de las c\u00e1maras y sirve para colocar un flash externo encima). Esta zapata incluye casi siempre un protector de pl\u00e1stico, sobre todo para que no se moje, porque ah\u00ed hay un hombre que dice ay! Ah\u00ed est\u00e1n las conexiones para comunicar el flash con tu c\u00e1mara y si se mojan mucho puede causar alguna especie de cortocircuito. Ese pl\u00e1stico protector es f\u00e1cil perderlo, pero puedes tapar la zapata con cinta adhesiva, incluso para evitar la p\u00e9rdida. Hay bolsas transparentes especiales para proteger la c\u00e1mara trabajando con lluvia. El mal tiempo no existe, menos en Fotograf\u00eda. Hay condiciones climatol\u00f3gicas adversas, pero no mal tiempo.<\/p>\n – Revisa la goma del visor, es para que tu ceja y p\u00f3mulo, que apoyan cuando te lo acercas al ojo, se acomoden mejor. Si le a\u00f1ades por dentro un poquito de masilla adhesiva evitas el riesgo de perderla. Si usas gafas o tienes problemas de visi\u00f3n puedes buscar gomas especiales que se adapten mejor a los cristales de tus gafas e incluso hay gomas con visores con aumentos, para ver la imagen del visor m\u00e1s ampliada. Depender\u00e1s de la cantidad de accesorios disponibles en tu marca o marca blanca y compatibles para tu modelo de c\u00e1mara.\u00a0<\/span><\/p>\n – Revisa el ajuste de las dioptr\u00edas del visor, y si sabes de alguien que no conoce ese ajuste, d\u00edselo, te lo agradecer\u00e1 eternamente.<\/p>\n – Comprueba la bater\u00eda y lleva una de repuesto. A\u00f1ade el cargador si viajas m\u00e1s de una noche o si prev\u00e9s un d\u00eda de muchas fotos y mucho flash y mucho visionado en la propia pantalla de la c\u00e1mara. S\u00f3lo viendo fotos en la c\u00e1mara, como por la noche antes de dormir, vas a consumir mucha bater\u00eda.<\/p>\n – Usa SIEMPRE correa de neopreno a no ser que tu c\u00e1mara sea compacta, peque\u00f1a y pese poco. A\u00fan as\u00ed, en una caminata lo vas a notar. Me lo vas a agradecer siempre, es el mejor consejo de todo el curso. Comp\u00e1rtelo \u00a0con quien aprecies y compad\u00e9cete de quienes veas sin una, m\u00e1s a\u00fan si es alguien profesional, m\u00e1ndale tus mejores deseos para su cuello.<\/p>\n – Ten actualizado el Firmware de tu c\u00e1mara. Qu\u00e9 es, digamos que el sistema operativo. Con el tiempo, siempre hay una, dos o tres actualizaciones en las que mejoran alguna incompatibilidad con objetivos, alg\u00fan error de programaci\u00f3n en los men\u00fas, etc. Incluso en algunas c\u00e1maras mejoran las opciones de auto enfoque. Puedes vivir en paz sin hacerlo, pero si alguna vez ocurriera algo muy raro en tu c\u00e1mara recuerda actualizarlo.<\/p>\n – Tarjetas de memoria. Elige una de gran capacidad y te olvidas, pero si la pierdes o se corrompe pierdes todas tus fotos de un viaje. S\u00ed, las tarjetas se estropean, no es com\u00fan pero cuando pasa jode mucho. Compra tarjetas de marca y cuidado con las falsificaciones y precios muy rebajados, recomiendo SanDisk. O elige llevar dos tarjetas de capacidad inferior pero puedes perder la que no est\u00e9 en uso, no s\u00e9 si aplicar el divide y vencer\u00e1s. Como a t\u00ed te parezca mejor, una grande o dos medianas o peque\u00f1as. Si haces muchos videos, m\u00e1s vale que uses tarjetas grandes y r\u00e1pidas. En cuanto a la velocidad de las tarjetas, procura que la velocidad de escritura sea lo m\u00e1s r\u00e1pida posible dentro de tu presupuesto, se mide en MB\/s. Formatea la tarjeta siempre antes de una nueva salida fotogr\u00e1fica. No uses las tarjetas y los pendrives como almacenes de tus fotos, son dispositivos de almacenamiento TEMPORAL.<\/p>\n – Ajusta la hora de la c\u00e1mara al segundo, siempre. Si en el ordenador mezclas fotos de la c\u00e1mara y m\u00f3vil u otra c\u00e1mara, para organizarlas cronol\u00f3gicamente ser\u00e1 un desastre si no coinciden las horas. El m\u00f3vil, v\u00eda sat\u00e9lite, se actualiza la hora autom\u00e1ticamente en los cambios de hora, tu c\u00e1mara no, procura acordarte y ponlo como una alarma en tu agenda.<\/p>\n – Dile a tu c\u00e1mara que genere siempre los n\u00fameros de archivo continuos, y no empezar\u00e1 de cero cada vez que metas una tarjeta nueva o formateada. Llegar\u00e1 un momento en que el contador de fotos de tu c\u00e1mara llegue a 9999.jpg, despu\u00e9s volver\u00e1 a 0001.jpg, pero es mejor eso a empezar cada vez en 0001.jpg.<\/p>\n – Elige el espacio de color sRGB y ser\u00e1s feliz. Si avanzas en Fotograf\u00eda hacia la especializaci\u00f3n de la gesti\u00f3n del color en aplicaciones muy espec\u00edficas como la reproducci\u00f3n de obras de arte, cat\u00e1logos en los que la muestra de colores tiene que ser escrupulosamente fiel, u otras, o si comienzas a copiar tus propias fotos en impresoras de inyecci\u00f3n de tinta (inkjet, gicl\u00e8e) calibradas, si tu monitor calibrado es capaz de mostrar espacios de color m\u00e1s amplios, adelante con espacios como Adobe RGB, Pro Photo RGB u otros especializados.<\/p>\n – Resoluci\u00f3n y tama\u00f1o. No seas di\u00f3genes, NO a coche grande ande o no ande (anchor boat, dicen los guiris), a no ser que necesites grandes resoluciones, espec\u00edficamente si haces grandes recortes de tus fotos, haces grandes ampliaciones en papel, etc.<\/p>\n – Configura la generaci\u00f3n de archivos en JPG si no sabes revelar y editar fotos. Elige RAW si asumes que terminar\u00e1s tu foto en el ordenador, puede venir bien en situaciones en las que haya mezclas complicadas de temperaturas de color, t\u00edpicamente en interiores iluminados sin criterio o en exteriores con la iluminaci\u00f3n de fachadas, monumentos y pistas deportivas, tambi\u00e9n en situaciones de muy alto contraste en donde la latitud de exposici\u00f3n del JPG se puede quedar corta y gracias al rango din\u00e1mico del que sea capaz tu c\u00e1mara, revelando, consigas m\u00e1s detalle en luces y sombras. La latitud de exposici\u00f3n del JPG depende directamente del carrete que uses y c\u00f3mo est\u00e9 ajustado: saturaci\u00f3n, contraste, tono, nitidez, etc. Actualmente fotograf\u00edo en JPG+RAW, m\u00e1s por experimentar y estudiar en la comparaci\u00f3n de ambos archivos. El 99,9% de mis fotos que veas son originalmente un JPG, muchas veces ajustado en Lightroom y\/o Photoshop, o ajustado en el men\u00fa Edici\u00f3n de la c\u00e1mara de el iPhone o rara vez en la complet\u00edsima app Snapseed. Algunas veces no le hago nada al JPG y me gusta tal cual sali\u00f3 de c\u00e1mara.<\/p>\n – Modo de medici\u00f3n del expos\u00edmetro, para luz natural y luz continua (no la del flash, el destello dura tan poco que el expos\u00edmetro no puede medirlo, se usar\u00edan flash\u00edmetros) en Integral: matricial, evaluativa, multi. Recuerda que el modo puntual es sumamente preciso, y precisamente por eso, por medir una zona muy peque\u00f1a del encuadre, es menos vers\u00e1til. Prefiero generalmente matricial, sabiendo que el CERO no lleva siempre la raz\u00f3n y que puedo compensar la exposici\u00f3n y que tengo al histograma en RGB para saber qu\u00e9 est\u00e1 pasando con la luz, tambi\u00e9n miro la pantalla. Pero en foto de calle se mira poco o nada el histograma, estamos a otras cosas, mira la pantalla en r\u00e9flex, y en mirrorless ya est\u00e1s viendo el resultado en el visor antes de disparar. Don’t be histogramer.<\/p>\n – Puedes tener activado en autom\u00e1tico el D-Lightnin Active, Luminosidad Autom\u00e1tica, DRO (dynamic range optimizator) o como quiera que llame tu c\u00e1mara a la funci\u00f3n de ampliar la latitud de exposici\u00f3n ayudando a reducir el contraste de tu escena, aclarando zonas oscuras y tratando de proteger zonas de luces altas. Si buscas potenciar el contraste, forzando la subexposici\u00f3n, t\u00edpicamente en escenas con zonas de luces y sombras, desact\u00edvalo, porque tratar\u00e1 de aclarar las zonas oscuras y t\u00fa estabas pretendiendo que en esas zonas no hubiera gama tonal.<\/p>\n – Hay c\u00e1maras en las que puedes tener el histograma en vivo, antes de disparar, y usarlo de gu\u00eda.<\/p>\n – Si tu c\u00e1mara tiene un men\u00fa que se llama algo parecido a Correcci\u00f3n de la Distorsi\u00f3n, Correcci\u00f3n de Lente, Correcci\u00f3n de Aberraciones, ACT\u00cdVALO. Puede que con muchos objetivos aplique ciertas correcciones para solucionar defectos colaterales a algunos dise\u00f1os \u00f3pticos. Malas noticias para el RAW, s\u00f3lo lo aplica en los JPGs. Con los filetes crudos siempre hay que ir a cocinar, a no ser que elijas comer crudo, que por qu\u00e9 no!<\/p>\n – Recuerda revisar la luminosidad de la propia pantalla. Si no es autom\u00e1tica \u2013como suelen ser las pantallas de los tel\u00e9fonos\u2013 en ambientes con mucha luz prueba a subir el brillo para ver mejor sobre todo las sobreexposiciones. Es muy \u00fatil revisar la toma en el modo de visi\u00f3n de Aviso a las Luces Altas, parpadear\u00e1n las zonas sobreexpuestas. En ambientes con poca luz, prueba a bajar el brillo de la pantalla, no sea que pienses que tu foto tiene suficiente exposici\u00f3n, porque recuerda, en la oscuridad una cerilla nos parece mucha luz, cuando en realidad es poca y corres el riesgo de subexponer.<\/p>\n \u00a0\u00a0 <\/span>Todos estos ajustes son las Constantes Vitalesl. Casi siempre los tienes as\u00ed, pero no pasa nada por revisarlos de vez en cuando, sobre todo cuando cambiamos horario de verano e invierno.<\/p>\n \u00a0\u00a0 <\/span>Por SIMPLIFICAR, e inspirado en Ken Rockwell, me refiero a varias cosas:<\/p>\n – A lo mejor con un objetivo fijo y con el m\u00f3vil solucionas casi todas tus fotos.<\/p>\n – Elije un carrete o dos, pero no enloquezcas con todas las posibilidades. Experimenta, y poco a poco encontrar\u00e1s las zapatillas que se adaptan a tus pies. Por ejemplo, simplifica con un carrete colorido para paisajes y objetos, y uno normal para el resto de fotos. Si quieres puedes usar adem\u00e1s uno espec\u00edfico para retratos, pensando en el tono de la piel.<\/p>\n – WB, equilibra o interpreta, o ambas alternas. Si equilibras eres fiel, si interpretas enga\u00f1as.<\/p>\n – Si enfocas a la Hiperfocal (ni mejor ni peor), disociando el enfoque del disparo, te olvidas de todo el sistema AF, vas a pi\u00f1\u00f3n, como con el m\u00f3vil. Con la Hiperfocal, condenas el diafragma, una cosa menos en qu\u00e9 pensar, usas el tiempo de obturaci\u00f3n para exponer: m\u00e1s luz=m\u00e1s tiempo, menos luz=menos tiempo, o con el ISO si no lo llevas en Auto, y si lo llevas en Auto usas la Compensaci\u00f3n de la Exposici\u00f3n.<\/p>\n – Si no enfocas a la Hiperfocal (ni mejor ni peor) elige enfoque continuo\/servo y aplicas los modos de bloqueo del enfoque que hemos practicado en clase, tanto si asocias como si disocias el disparo. Sin la Hiperfocal, a oj\u00edmetro, diafragmas cerrados=m\u00e1s profundidad de campo, diafragmas abiertos=menos profundidad de campo.\u00a0Si tu c\u00e1mara es sin espejo ya est\u00e1s viendo la PdC antes de disparar, si tu r\u00e9flex tiene un bot\u00f3n de previsualizaci\u00f3n de la PdC \u2013es un bot\u00f3n que al mantenerlo pulsado cierra al diafragma elegido pero sin hacer la foto, as\u00ed ves la PdC como con el truco de hacer un agujerico con los dedos, pero a costa de reducirse el brillo en el visor mientras lo pulsas\u2013, o comprobando la PdC en una foto de prueba ampliando y revisando la imagen en la plantalla. – Recuerda el truco de la velocidad. Qu\u00e9 velocidad pongo. No lo s\u00e9, pero empieza por poner un tiempo con un denominador parecido al n\u00famero de la distancia focal que est\u00e9s usando.<\/p>\n – Pretende siempre el ISO menor posible, a no ser que te apetezca experimentar con forzar el ISO a valores altos para conseguir aposta m\u00e1s ruido-textura. Pru\u00e9balo, con carretes en BN a m\u00ed me gusta mucho.<\/p>\n – Si llevas el ISO en Auto, que puede ser muy \u00fatil, \u00e1talo en corto eligiendo el m\u00e1ximo y la velocidad de obturaci\u00f3n m\u00ednima, y si quieres huir del CERO tendr\u00e1s que usar la Compensaci\u00f3n de la Exposici\u00f3n y huir del CERO hacia donde te apetezca.<\/p>\n \u00a0\u00a0 <\/span>\u00bfY ya estar\u00eda? No, la Pen\u00ednsula no acaba donde empieza el mar, hay barcas pa’ seguir, que dec\u00eda Martes y Trece. Pero esas barcas ya tratan de aspectos como la composici\u00f3n, los momentos, lo colores en las emociones, la acci\u00f3n, los s\u00edmbolos y lo simb\u00f3lico en las distintas culturas, la experimentaci\u00f3n con los desenfoques, trepidaciones, subexposiciones (claves bajas), sobreexposiciones (claves altas), largas exposiciones y movimientos, ETC.\u00a0Incluso llegar\u00e1 el d\u00eda en que emprendas tu primer proyecto fotogr\u00e1fico, como un m\u00fasico graba su primer disco. No-se-a-ca-ba-nun-ca<\/span>. Pero en cuanto a aspectos t\u00e9cnicos SIMPLIFICA SIMPLIFICA SIMPLIFICA, para poder ir subiendo a otras barcas.<\/p>\n Y si te atoras, pon tu c\u00e1mara en el modo de exposici\u00f3n P \u00abde Profesional\u00bb, el ISO en Auto y vas compensando la exposici\u00f3n a tu gusto, as\u00ed te centras en la escena y la acci\u00f3n y palante. O en los modos de prioridad a la velocidad o a la abertura con el ISO en Auto. Se hace el camino al andar.<\/p>\n INSPIRACI\u00d3N<\/p>\n \u00a0\u00a0 <\/span>Inspirado por Alejandro Jodorowsky, me gusta ver la Fotograf\u00eda as\u00ed: Silencio, Paz, Satisfacci\u00f3n y Gracias. Se ha convertido en mi mantra.<\/p>\n – \u00bfCu\u00e1ndo agradezco? Cuando me explican y entiendo las bases t\u00e9cnicas, son los planos, los cimientos y estructura de mi casa. Comprendo para avanzar.<\/p>\n – \u00bfCu\u00e1ndo estoy satisfecho? Cuando obtengo lo que deseo con la imaginaci\u00f3n o las ideas. Consigo transmitir para aportar. Mi aporte es tan importante como el de otra persona.<\/p>\n – \u00bfCu\u00e1ndo estoy en Paz? Cuando consigo no dejarme arrastrar por las tormentas de las emociones y empiezo a reflejarlas, o no, en mis creaciones agradecidas y satisfechas. Siento para interpretar, y quiz\u00e1s interpretar y conocer mejor el mundo y a m\u00ed.<\/p>\n – \u00bfCu\u00e1ndo estoy en Silencio? Cuando consigo acallar la mente y estoy con la atenci\u00f3n en la escena y no en que ayer se me olvid\u00f3 tal cosa o \u00abma\u00f1ana tengo que\u00bb. Presencia y atenci\u00f3n. Encontrar para Ver y Verse, que no es lo mismo que mirar y mirarse.\u00a0<\/span><\/p>\n ARTESAN\u00cdA: agradecimiento y satisfacci\u00f3n. El artesano cumple una funci\u00f3n \u00fatil, a veces fronteriza con el Arte. Sea profesional o aficionado.<\/p>\n ARTE: agradecimiento, satisfacci\u00f3n, paz y silencio. Artista es quien nos muestra caminos que no hemos explorado, d\u00e1ndonos luz, nunca mejor dicho. Sea profesional o aficionado. Sea el artista consciente de ello o no. Es quien mira su obra quien siente, interpreta, aprende, etc.<\/p>\n \u00a0\u00a0 <\/span>Me gusta mucho m\u00e1s que la palabra aficionado el t\u00e9rmino franc\u00e9s AMATEUR. Por algo la Fotograf\u00eda podr\u00edamos decir que empez\u00f3 en Francia.<\/p>\n Gracias!<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":28,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"gallery","meta":{"footnotes":""},"categories":[154],"tags":[],"class_list":["post-1045","post","type-post","status-publish","format-gallery","hentry","category-apuntes-a-las-clases","post_format-post-format-gallery"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1045","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/28"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1045"}],"version-history":[{"count":47,"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1045\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1140,"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1045\/revisions\/1140"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1045"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1045"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.estudiofotograficosantabarbara.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1045"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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